小丑是一个疏忽社会法则、疏忽品德束缚、疏忽是非盘曲的无/政/府主义者，在希斯的演出当中，小丑并不是肆意放纵的疯子，而是沉着沉着、智珠在握，将每小我玩弄于鼓掌之间，带着那种属于小丑特有的风趣和讽刺，哪怕仅仅只是一句“为甚么如此严厉”，轻描淡写当中就制造出了令人胆怯的反派结果。
如果符合了角色，那就将会出色绝伦，比如说“赤色将至”里丹尼尔-戴-刘易斯的演出，真是让人骨子发凉；但如果偏离了角色，发力过猛，又或者是偏离脚本，喧宾夺主，那就是一场灾害，莱昂纳多-迪卡普里奥在“胡佛”的演出，就是典范代表。
“活埋”在狭小的环境之下，统统的情感都被放大了十倍乃至百倍，乃至于有些离开实际，进入一个抱负的虚幻环境，近间隔特写镜头的拍摄体例更是将这些情感穿透大屏幕，通报给每一名观众，真正地将观影思惟牵涉到电影当中，惊悚惊骇的感受会让脊梁都感到一阵清澈。
这不是演出，这就是实在。
一向到某一天的某一个时候，他俄然就认识到，百分之五十，这意味着他有一半的概率会持续保存下去，但另有一半的概率将会灭亡，生命就走到了起点。灭亡，在这一刻前所未有地变得清楚，癌症，在这一刻前所未有地实在。
全部演出不但偏离了轨道，并且严峻失衡，导致整场戏都充满了一种暴戾感，过而不及，反而让那饱满的情感看起来丧失了实在感。
即便蓝礼重新旁观，还是不由自主地四肢冰冷，仿佛本身又一次重新经历了那决定人生转折的时候，发自内心深处的架空和顺从迸收回来，如此锋利，乃至于刺痛了每一寸骨骼，身材肌肉没法节制地开端微微颤抖，那种灵魂扯破的痛苦，让人没法忍耐。
这一段演出，较着发力过猛。
威尔也是如此。现在的威尔，和当初的威尔已经分歧了，重新回味当时的场景时，统统都如此清楚，统统却又如此恍惚。
很多童年时候的回想，都只剩下一些气味、色采和片段，没法拼集完整。对于蓝礼和威尔来讲，也是一样的事理。
但是在“抗癌的我”里，倒是根植于实际，比拟于大起大落的跌宕起伏，更加夸大的是融入糊口的实在感。
这能够说是复制了“活埋”的演出体例，乃至更进一步。因为蓝礼没有被真正地活埋过，却真正地被宣判过极刑。但，一样的体例在“活埋”是可行的，在“抗癌的我”倒是不可的。
这就是体例派演技的特性之一，常常会难以节制，以一种蛮不讲理的体例迸收回刺眼的火花，浓烈的化学反应令人难以忽视，疯魔成活。
厥后“他杀小队”这部作品里，杰瑞德-莱托扮演的小丑，团体质感就降落了一个层次。
以是，大夫奉告诊断成果的时候，那种茫然、那种浑沌、那种怅惘，实在是一团浑沌的，他明白本身碰到费事了，却不晓得这个费事到底会带来甚么窜改。
就仿佛有身，只要比及孕吐来的那一刻，才真正明白有身意味着甚么。究竟上，高位瘫痪也好，癌症也罢，都是如此。
如许的演出，真的太专业了。固然蓝礼清楚地晓得，本身在演技的门路上还需求渐渐摸索；并且他也认识到了本身必须重新回到起点，好好打磨本身的根基功，“抗癌的我”和“超脱”就是最好的良机，但明天这一头闷棍，真正地让蓝礼认识到了，本身有些对劲失色了。