现在，蒙太奇已经是一个完整电影化的词语了，实在蒙太奇就是通过画面剪辑与画面分解将分歧镜头、分歧场面衔接起来，缔造一个奇特的电影时候与空间，来指导观众的情感和心机。
完成这部分的粗剪，格里菲斯交给本身的助理，把剪辑的片段放在二十七寸的屏幕上面播放。
对配角都恶感了，影片另有吸引力吗？
但这类手腕不能用的太多，墨菲筹办了三个首要阶段，一次捆绑喷辣椒水，一次阉割，一次绞刑。
“导演，”他轻声问道，“我……”
固然他的程度也不算高，但保罗-威尔森这个菜鸟还是佩服的不竭点头。
前面格里菲斯剪辑海莉和杰夫的第一次会晤，就是在利用蒙太奇加快节拍，两个陌生人见面必定会啰嗦一通，影片的长度就决定了这里必须简练明要，通过剪辑让画面不竭在海莉和杰夫之间窜改，这些场景在短短的几分钟内就能完成。
墨菲只是笑了笑。
这个镜头拍摄的结果，显得相称残暴，艾米丽扮演的被害者和杰夫这个侵犯者的分歧表示都有全方位的揭示。
他非常的慎重，比拍摄时更加用心，剪辑能直接决定一部影片的成败。
蒙太奇最典范的感化就是能够加快影片的节拍，这也是在《生果硬糖》这类叙事简朴的影片中最大的利用。
很多东西他能想到，但实际操纵起来，比乔迪-格里菲斯如许的熟行差远了。
保罗-威尔森甘心做没有薪酬的练习生，为的就是学习，碰到不明白的天然会问。
“从上往下的移镜头也能迫令人敏捷浏览内容，令人一开端就具有一种严峻感，同时也肯定本片严峻、快节拍的基调。”
墨菲拍摄了足有一千分钟的素材，固然拍摄时遵守了故事前后生长的过程，但把这些剪辑成九非常钟摆布的影片，仍然需求庞大的事情量。
前期制作不止是剪辑，墨菲起首做还是这方面的事情，他和格里菲斯几次旁观了从统统角度拍摄的吵嘴收场镜头素材，终究敲定利用斜向俯拍的七号镜头作为整部影片的收场戏。
墨菲转头看着他，保罗-威尔森不美意义的摸了摸头，后半截话没有说出来。
墨菲拍摄时就没有让演员呈现在镜头中，剪辑时天然也只要电脑屏幕，剪辑的镜头开端全数是特写，然后遵循谈天内容从上往下剪接，让谈天的内容闪现在画面中。
格里菲斯顿时明白了墨菲的意义，悄悄拍了动手掌，“好主张。”
不过，每剪完一个片段，格里菲斯都会用大屏幕真正的去看一下。
当看到屏幕上播放的重新剪辑的画面时，他不由点着头，敬佩的说道，“导演，你的点子真的很奇妙。”
全部前期剪辑事情，首要由墨菲和剪辑师格里菲斯完成，练习生保罗-威尔森和格里菲斯的两个助理充当助手。
保罗-威尔森当即想到影片埋没的那根线——小红帽反杀大灰狼，顿时恍然大悟。
格里菲斯站在事情台前聚精会神的事情，他火线是一个老式的屏幕，屏幕前放着一根粉笔，这是一些剪辑熟行惯用的体例，他们会找一个东西跟屏幕做比例——比如屏幕前放一根烟或者粉笔——通过东西的参考，去判定在大屏幕的时候是甚么样的感受，这是粗剪的过程。
任何剪辑都会有主线，墨菲的主线很简朴，海莉找到杰夫掩蔽在房间内的罪过，然后赐与呼应的奖惩，再找到再奖惩，直到最后的阉割和绞刑。