“哈维，还记得前段时候我给你打过的电话吗？”
弗兰克-米勒在北美漫画界绝对是大神般的存在，创作过诸如《蝙蝠侠：暗中骑士返来》、《罪过之城》、《夜魔侠：重生》、《斯巴达300懦夫》和《******》等诸多影响力庞大的作品。
他摊开手，“你晓得的，我要对总公司华特迪士尼和其他的股东卖力，在看到脚本和详细的打算书之前，没法对你承诺甚么。”
改编，常常意味着一大笔版权费，哈维-韦恩斯坦当然想用最小的支出调换最大的利润。
想要打动弗兰克-米勒如许的人并不轻易，对方已经功成名就，简朴的名利引诱并不是最好的体例。
“暴力”和“美学”本来是两个风马牛不相及的词语，但是一些漫画作品却将它们奇妙融会在一起，逐步构成了一种广为人知的艺术情势――“暴力美学”，它凡是采取恰当的艺术手腕，以夸大的写实伎俩直观衬着或以情势化的意味伎俩委宛暗射暴力过程与血腥场景，从而在刺激感官的同时通报荡民气魄的审美体验和发人深省的主题内涵。
在土星奖颁奖典礼之前，墨菲就大抵想好了改编的体例，遵循漫画原作来拍摄，风险无疑是最小的，也是最能获得弗兰科-米勒支撑的。
固然有《电锯惊魂》和《可骇星球》的接连胜利作为本钱，墨菲却也清楚，好莱坞的制作商都是实际的，以他现在这个品级，恐怕很难拿到五千万美圆以上的投资，如许数码摄像机和数字殊效就是达成视觉结果最好的挑选。
固然还没有脱手制定详细的打算，也没有拿到脚本，但墨菲已经想过很多，特别这部影片的拍摄体例。
说完这些，墨菲摊开手，又弥补道，“它另有具有奇特的吵嘴画面、激烈的电影化场景和传统的雕镂画气势，对全美漫画界产生了首要影响！”
改编的电影也必定会利用这类观点化的色采利用，并且以吵嘴调为主，再共同对比激烈的部分彩色，以塑造一座物欲横流、出错腐蚀、暗无天日的都会影象，如许能完整激活这座被暗中和暴力覆盖的罪过之城。
视觉结果之于电影无处不在，从最早的逐帧拍摄，扮装弥补术，到实景模型拍摄和机器殊效，再到行动捕获技术和3D混搭CGI.…….电影产业科技日新月异，每个门类中所包含的大大小小的技术多如牛毛，比如行动捕获技术就有机器式、声学式、电磁式、光学式等平分类，而终究视觉传达给观众的感受是包含最根基的拍照镜头应用在内的多种技术门类协同完成的成果。
墨菲站了起来，“我先走了，哈维。”
“如何，肯定新项目了？”哈维-韦恩斯坦用打趣的口气问道。
他反而问道，“墨菲，为甚么要挑选它呢？前三部电影脚本都出自你手……”
想要打动哈维-韦恩斯坦，这些当然不敷，以是墨菲又说道，“更首要的是，它在全部北美具有多量忠厚的拥趸，这些都是电影将来的潜伏观众！”
这部影片以极致艺术化的视觉设想伎俩直观表达了大量暴力过程和血腥场景，不但没有令人作呕的低俗感，反而让赤裸裸的暴力镜头变得愁闷凄美、神韵通俗，实乃暴力美学电影的创新佳作。
想要达成这些结果，依托传统的胶片摄像机和殊效技术不是不成以，但成秘闻当高，远超越利用数码技术的破钞。