图的背景为山川大屏风，屏风上题：善和坊里李端端。信是能行白牡丹。谁信扬州金满市，胭脂价到属穷酸。
没有人会再以为这张画中画是假货了，统统的人都对此感到不成思议。当年溥仪究竟有没有将这张画带到新满洲这都不首要，让统统人猎奇的是，这张画究竟是到了谁的手里，又是谁要将这张画作假，埋没在如此埋没的处所。
余老说完还不忘转头白了吴老头一眼，那吴老头嘿嘿笑了两声，有些难堪地搔搔头，这才不美意义地看着余老头讷讷道：“老哥们儿，你看现在这画儿既然不是假的，我们之前筹议好的事……”
“雾隐法传闻的宋朝极其驰名的一种装裱伎俩，本意是为了修复某些受毁伤的古画，粉饰其瑕疵能让画显得更完美，但是厥后渐渐地有了窜改，雾隐法利用的范围也就变得遍及了起来，很多人用雾隐法将保藏的古玩藏起来，做成看不透本质的模样，让人误觉得是假货，因此不会对其产生觊觎心机。”
“雾隐法？”几小我都没有听过，顿时猎奇地看着余老，竖起耳朵听。
居右席的来客，就是李端端，她手执一朵白牡丹，姿势高雅，楚楚动听，一颦一笑都充满风情和神韵。她身后的侍从侍女一共四人，将李端端环绕此中，仿佛众星捧月普通，凸显李端端的职位之首要。
这时候大师的视野才落到这幅画上，唐伯虎的《李端端落籍图》，居中处坐着一名头戴文生巾，留八字须的墨客，墨客倚坐桌前，他的脸部神情和悠闲坐态，无不显现其儒雅的气度微风骚。左边书案两边是两位婢女，一女着红色套裙，一女着红色衫群，色采明艳，极有层次感。
“传闻雾隐法这类粉饰伎俩不但让人看不透东西的本质，还能对所粉饰的物件起很好的庇护感化。不过这类粉饰法做起来非常费事，要用上很多罕见的质料，还要加上特别的配方，但是这个配方在明朝就失传了，因为雾隐法也自明朝以后消逝不见。真没想到我在有生之年竟然还能看到如许的东西。”余老一边打量手中的这幅《李端端图》一边感慨道，“我们这几个糟老头子眼拙，打了眼了。若不是小丫头眼尖，只怕这么好的一幅画，就要被那头犟驴给毁了！”
这两小我都在唐伯虎的这幅名画上盖下了私印，足以证明这张画的实在性。
那位作假的人恰是操纵熟宣纸厚这个特性，将两张生宣纸压到了一处，又用了特别的体例，将真正的《李端端落籍图》埋没此中，又在第一张生宣纸上也仿着画了一幅一模一样的《李端端落籍图》，把上面那张真品上面最轻易闪现出来的红色铃印袒护得天衣无缝，恰好让人很轻易就能判定出来最上面这张画是仿品，从而落空保藏的兴趣。
“清湘白叟”名为石涛，是明末清初绘画极有灵气的一代宗师。石涛出身盘曲，削发为僧以后又半世云游，恰是如许的经历让他的画风也别具一格，不管是人物画还是山川画，他都能描画出与其别人分歧的神韵，用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变。
在当代，山川人物画多利用生宣纸来描画，如许的纸吸水性好，润墨性强，特别适应于泼墨画、适意画。用如许的纸来绘画，笔触细致，干，湿，浓，淡变幻多端，层次清楚。以是在明清乃至民国期间，绝大多数书画家利用的都是生宣纸。