是，这类小学算数任何人都算的明白。
题目不止于此，作画是动画的根本，作画的增加不但是这一个环节经费的增加，而是团体性的进步……因为那意味着全部前期措置的事情诸如上色、拍照等等的支出都跟着进步。
在经费极其匮乏的状况下，1963年某个动画制作公司制作了一部低投入、高拍数、作画数量有限乃至画面卡顿的作品。
“如许我们便能够留出相对充沛的制作时候，每集的作画数我但愿保持在3000到3500枚之间。”
“……泡面番？”
并且跟动技术的进步，殊效和前期措置的本钱是在不竭降落的，相反的，原画的本钱却在上升……技术和手绘老是在相互排挤的，优良的原画师只会越来越少而不会越来越多。
一集24分钟的电视动画，仅仅作画的环节就要破钞一个月的时候，加上前期分镜、脚步和前期的拍照措置等等事情，完成如许一集动画起码需求2个月的时候。普通环境下，季番动画需求留出12个月的制作周期来，而宫代奏这边，只要七八个月的时候罢了。
他的主张和做法有甚么题目和弊端吗？
“考虑到时候和鼓吹性的要求，我们需求在经费非常有限的状况下做出质量令人冷傲的作品，以是必定需求采纳一些分歧平常的制作体例……”
但是宫代奏的话还没有说完，“同时，我还想要把12集的话数切成6话……如许的话我们就能以差未几相称于普通作品四倍的每分钟经费来制作画面。”
2，关于全动画和限定动画，这个申明起来过于庞大，有兴趣的朋友自行体味，大抵上全动画的作画数在12以上。
制作了这部作品的公司叫做“虫制作”，制作了这部作品的人叫做手冢治虫，而这部作品的名字叫做……铁臂阿童木。
以当时很有知己的动画人的判定来讲，他们对如许的作品下达的评价是大抵是“观众如果能够接管这类ppt一样的作品，我们就把脑袋拧下来当球踢。”
“与进步着画数量比拟，我更但愿把经用度在音乐、美术和拍照上，同时制作资本向单个配角倾斜。”
从制作上来讲，这是典范的“歪门正道”，但以尽量低的经费寻求尽量高的销量，向来是动画业界的走向，这类“业界药丸”的氛围也不是一天两天了。
至于把制作资本往首要角色身上倾斜……这个就可谓业界毒瘤了，某些角色的神态、行动会被重点拿出来凸出表示，吃掉大量的经费，以是当如许的角色退场的时候，全部画面的层次就不一样了，前面的场景像是100万制作的，前面的像是1000万制作的，完整不像是一部作品……典范的代表是“黄漫教员”的和泉纱雾，制作公司乃至为了如许的萌系角色配了个专属原画。
“宫先生，请详细申明一下。”竹下秋人说道，不管之前有没有做过近似的事情，起码他也能够明白一亿两千万用来制作一部十二或者十三话的季番动画的话，这个投入只能算是普通水准，但按此时这位宫先生的说法，仿佛他有“无中生有”的体例？
这类作画数量已经算相对的高水准了，但是如许的帧数（注）与每分钟170万日元的制作本钱并不婚配。
这类一刀切去四分之三的建议，也亏宫代奏敢提出来――但是宫代奏的根据是最合情公道的那种，作品的质量跟投入是成反比的，既然现在制作经费已经肯定了，并且ListenNepster后续也不成能再追加投入，这类环境下要拿出高质量的画面的话，减少制作时候不是明摆着的挑选吗？