国画
可分为古今两类：时装人物，或者是历代人物画为一类；当代打扮，或者模特儿写生为一类。因为人物要有行动、神采，以是人物画是比较通俗的制作。
工笔
人物画
中国画自19世纪末今后在近百年引入西方美术的表示情势与艺术看法以及担当民族绘画传统的文明环境中呈现了流派纷呈、名家辈出、不竭鼎新创新的局面。
山川
中国画汗青悠长，远在2000多年前的战国期间就呈现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为闻名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些初期绘画奠定了后代中国画以线为首要外型手腕的根本。两汉和魏晋南北朝期间，域外文明的输入与本土文明所产生的撞击及融会，使这时的绘画构成以宗教绘画为主的局面，描画本土汗青人物、取材文学作品亦占必然比例，山川画、花鸟画亦在此时抽芽。隋唐期间社会经济、文明高度繁华，绘画也随之闪现出全面繁华的局面。山川画、花鸟画已生长成熟，宗教画达到了颠峰，并呈现了世俗化偏向；人物画以表示贵族糊口为主，并呈现了具有期间特性的人物外型。五代两宋又进一步成熟和更加繁华，人物画已转入描画世俗糊口，宗教画渐趋阑珊，山川画、花鸟画跃居画坛支流。而文人画的呈现及其在后代的生长，极大地丰富了中国画的创作看法和表示体例。元、明、清三代水墨山川和适意花鸟获得突解缆展，文人画微民风画成为中国画的支流，跟着社会经济的逐步稳定，文明艺术范畴空前繁华，出现出很多酷爱糊口、崇尚艺术的巨大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。
中国画画龄以千年计，构成了一套笔法、构图法、皴法等牢固的形式，以是具有此种气势的国画称为传统绘画。
19世纪今后，在政治、经济（特别是贸易、文明发财的上海、北京（含天津）、广州等中间都会，会聚了一多量画家，即以上海为中间的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、朱屺瞻、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人；以北京为中间的北方画家群，如徐悲鸿、齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和等；以广州为中间的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。跟着情势的窜改和期间的更迭，上述地区的画家亦有活动，如抗日战役uyi/">贴身太医最新章节时很多画家来到西南地区，1949年后又有很多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居外洋和港台地区。今天下大多数省市建立了画院，在3其中间以外，又呈现了很多新的中间，画家步队空前扩大。
当代国画活着界美术范畴中自成体系。按其题材和表示工具大抵可分为人物画、山川画、花鸟画、界画、花草、生果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表示体例有工笔、适意、钩勒、设色、水墨等技法情势，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。首要应用线条和墨色的窜改，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表示伎俩，来描画物象与运营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于核心透视；按表示情势有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅情势，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其利用质料和表示体例，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、适意、白描等；中国画的画幅情势较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。