别说李祖茂了，刘乐本身在内心都不晓得骂了多少遍“卧槽”了。交响乐团，唱摇滚！这TM门路好野啊！柴可夫斯基和勃拉姆斯，唱崔健！这TM门路好妖啊！
就在这时，事情职员喊道：“十三号选手，快下台！”
两部高音大提琴拉响了高音，大管的声音渐渐奏起，如痛苦的吟唱，两部中提琴渐渐插手，情感仿佛正要高涨，俄然团体音乐向下，那将放未放的烦闷感，猝然减退，一整段乐曲的力度，由极弱到弱，渐渐达到中弱，在第一中提琴插手时俄然达到极强，而仅仅在一秒后，又从极强降到了弱。
柴可夫斯基《第六交响曲-“悲怆”》！
质料音乐非常难写！因为他摆脱了古典音乐的很多格局束缚，却又要仅仅扣住一个核心逻辑点，向外发散！这类范例的音乐的存在，使得音乐具有了向哲学叫板的力量！
刘乐只感觉本身脖子发凉。乐正君听出来的，他听出来了，而乐正君没贯穿的，他贯穿了！那就是，柴氏的《第六交响曲》、勃氏的《第四交响曲》，内容是相通的――悲怆！而前者更甚，乃至在毫无粉饰地报告着灭亡！
姜枫走下台，自我先容道：“评委教员好，我是来自燕京赛区的姜枫。”
“甚么？”
乐正君被他这话弄得有些不明以是，道：“奇特？我唱得很奇特吗？”
统统的声音猝但是出！长笛、单簧管、双簧管、弦乐队，这竟然真的就是一部交响乐团体例的编曲！
“快让我在雪地上撒点儿野！
“核心机惟还是一样的，”刘乐道，“其他的枝末细节，有一些变动又如何？”
“摇滚？”夏荷有些欣喜隧道，“成心机。甚么曲子？”
“夏荷，”姜枫道，“你不感觉，夏荷明天……”
核心质料写法，是十八世纪末到十九期间上半叶期风行在西方的一种音乐写法，从暮年的李斯特到巨星瓦格纳，再到大师理查・施特劳斯！都是这个范例音乐的大师！这类音乐的写法对后代影响极大！
“给我点儿肉！给我点儿血，
这一种悲怆与阴暗，竟然莫名的与《快让我在这雪地里撒点野》符合！因为这首曲子的真正核心，就是暗中！他讲的内容，可不是真正的疯子发疯！而是，调侃，而是揭穿社会的暗中，抨击社会，表达的是一种极其隐晦却又形象的嘲笑，背叛而不平的表达！
姜枫笑道：“不是哦，我此次，要唱一首摇滚！”
这一段前奏再次几次，姜枫的声音才悠悠地唱道：“Yi~ye~”
姜枫的声音俄然变了腔，撕扯着嗓子。乐正君重视到，这第二句已经和柴可夫斯基的原曲分歧了……
不管是柴可夫斯基的《第六交响曲》，还是勃拉姆斯的《第四交响曲》，这两部交响曲的片段在这首曲子里呈现，都因为同一个启事――他们写作的核心质料，和崔健这首《快让我在雪地上撒点野》是分歧的！那就是下行二度、小二度音程！
乐正君走下舞台，姜枫坐在原地，看到他下来，站了起来，开口就是一句：“真奇特。”
姜枫闻言，拍了拍乐正君的肩膀，道：“放心，小题目，先不说了，我下台了。”
这个前奏……
乐正君干笑道：“唱法不一样嘛……”
李祖茂道：“姜枫，前次唱得非常出色啊，此次又要给我们带来甚么歌曲呢？中国风么？”