钢琴这时音符的频次变得频繁，曲子有一种莫名的升华感，凹凸音之间照应不竭。竟然……有一种没法用说话描述的，奇特的好听！
夏荷“哼”了一声，正要说话，李祖茂俄然道：“好！你要钢琴，就给你！我传闻你琴技了得，本日倒是要见地一下！”
被选出来的选手顺次上场，1号马玉，7号黄翔，10号戴西，三小我别离上场，都唱得有些严峻，阐扬乃至比第一次还要差。也难怪他们吧，大师都是年青人，很少有人经历过如许的比赛，受过如许的心机磨练。
但是乐正君分歧。不要说之前还在燕京音乐学院的多场演出了，更不提那全欧洲谛视标古斯塔夫批示大赛，乃至是那次让乐正君出丑的国宾大会堂演出，这么多登台经历，乐正君心中没有一点严峻。
高雅的气度！
以是，当乐正君弹起这个前奏时，在场的大部分人，连事情职员，都皱起了眉头。
“慎言个屁，现场又没观众，大不了让导演剪掉，再录新的画面就好了！”刘乐气急废弛，“文贞明，你真的要唱这首曲子？”
东方的神韵！
这类音乐刚呈现时，西方人底子不接管，他们感觉这底子就是噪音，不是音乐！但是，跟着时候的推移，人们渐渐发明，噪音，也是音乐！听觉遭到刺激，是别的一种音乐体验！因为这类序列音乐，并不是乱写的噪音，而是根据非常松散而周到逻辑而写就的，在这方面乃至超出了以松散而著称的巴洛克音乐，它并不是乱操琴，而是极度理性的极限推行，这实在是颠末经心安排的噪音！
乐正君道：“刘乐教员，刚才李祖茂教员不是说了么，这曲子里有东方的神韵风采。或许，听众没法了解西方十二音序列混乱中的邃密逻辑，但是我信赖，这首曲子的那股气韵，听众还是能够感受获得的。”
这的确是西方音乐的地动！勋伯格也是以被称为“西方四高文曲家”之一，排在巴赫、贝多芬与德彪西以后，这四人别离代表了西方音乐从古到今传承并开辟的四大流派鼻祖！
到这里，钢琴逐步轻巧，节拍放缓。
终究轮到乐正君了，乐正君下台，道：“评委教员，我能不能用一台钢琴？”
最后一句，乐正君的声音垂垂放小，钢琴在这个时候，竟然变得开端“调和”了起来，高音浑厚，高音清脆，垂垂远去……终究，只剩下如有若无的声音，在演播室内回荡，悄悄地摇摆着人们的心。
很快，一台庞大的三角钢琴被拉了上来。
但是，无调性音乐毕竟是无调性的，它极度地反人类的听觉，极度地应战“音乐就是要好听”这个观点，这个音乐存在的第一个核心目标，就是反好听、反调和！要刺激人的音乐听觉！
美就是都雅，都雅就是美，这是统统人的观点。如果有一天，有小我奉告你，丢脸是也是美，美也是丢脸，你接管么？大部分人是绝对不会接管、乃至鄙弃的！
姜枫咧嘴笑了，暴露一口明白牙，这个文贞明，真是让人难以预感啊。
乐正君右手一转，一个琶音缓慢闪过，这是以钢琴在仿照古琴的色采。
乐正君坐在琴凳上，渐渐抬起手。
另人不测的是，乐正君唱的第一句，并没有让人感遭到特别的不舒畅。起首，是乐正君的声音，仍然很好听，他的声音很轻，却在应用着胸腔的共鸣，仿照着华百姓族音乐的唱法。