《豪杰》所表达的“天下”大义，与当今国际上流行的“大国”、“战役”等思惟，异曲同工，这也是好莱坞电影得以流行环球的核心机惟。
唐霜持续说道：“小说是笔墨叙事，而电影是声光电的综合表达，很多笔墨上难以表达的元素，电影能够轻而易举做到，以是我建议既然是站在中原文明的高度来做，那么就要插手中原文明的特性。”
在海内，他能够拿到的名誉都拿到了，要更进一步，就要把目光对准国际，对准外洋市场，特别是电影的贸易中间好莱坞，那边的小金人让他非常眼馋。
从这方面考虑，梁玉生、金勇、骨龙、文瑞安等人的小说，都不可，他们在书中表现的思惟过分民族化，本国人了解不了，接管不了。
小说改编比较特别，它是在已有的根本长停止二次创作。
不管是成心，还是偶然，唐霜的《豪杰》，将武侠文明归入了汗青的正轨，付与了武侠文明更大的社会影响力和正统性。
之前，他以为仰仗规戒弊端，深挖社会热点，如许的电影能够获得外洋的欢迎，也确切，张非的电影获得了很多国际电影大奖，证了然他的电影的艺术性不输给任何人，但是，在好莱坞，却始终不得门而入。
唐霜：“能够在色采上做文章。”
唐霜：“比如临城书馆一幕，能够利用热烈的红色。”
民族的也是天下的，张非但愿对外输出中原传统文明，挑来挑去选中武侠。
要达到这个目标，就必须让电影传达的武侠文明综合多国元素，融出天下文明当中。
现在不掌控机遇主动寻觅前程，将来被逼着走，就堕入了被动。
张非来之前最担忧的，就是唐霜可否和他在熟谙上达成某种符合，而关于他可否拿下改编权，他底子没想过，因为信赖本身有如许的魅力，没有小说作者会回绝他，以是，当唐霜表示要考考他时，贰内心很惊奇。
此中最费事的环节，大抵就是和小说作者达成思惟上的分歧，凡是环境下，是作者从命导演，如果难以达成分歧，要么放弃电影，要么将作者踢出去，给你一笔钱，你甚么也别管了。
《豪杰》被他看中，恰是基于这些考虑。
张非：“能举个例子吗？”
张非猎奇地问道：“如何强化？”
唐霜当仁不让：“交给我来！”
“而这部小说，在思惟上固然是民族传统的，但是它的核心机惟，与国际接轨，在认同上不会存在停滞，独一的应战，大抵就是如何应用电影的说话表达。这方面，张导是妙手，我就未几说了。”
电影中，编剧必须和导演情意相通，编剧通过笔墨表达心中的思惟，导演再将这些笔墨转化为有声画面。
说的直白点，就是张非以为《豪杰》比其他的武侠小说更有市场代价。
张非点头，这和他的设法一样。
他是导演，也是贩子。导演能够更多的考虑本身的爱好，贩子则不能。
那有人表示迷惑了，不是《射雕豪杰传》等作品的发卖环境更好吗，按这个看，明显比《豪杰》的市场代价更高。
张非：“色采？”
“比如名胜古迹，风土情面，琴棋书画，比如边陲的胡杨林，蜀地的九寨沟，西南甲天下的山川等，营建激烈的视觉打击，让观众在视觉层次和更深的思惟层次上，歌颂侠客的同时，不知不觉接管中原文明。”