为了能把良好传统戏曲传承下去，转录戏曲事情就成为必不成少的环节，这份事情是对社会文明传承有进献的，是成心义的。埋头事情，事情着是幸运的！
上海称得上是越剧的“婆家”，越剧到了上海后才大红大紫。特地前来观赏第二届中国越剧艺术节的上海越剧联谊会的杜柏根老先生奉告笔者，目前论戏迷数量，上海还是第一名的，很多社区的票友每周都有自发的集会演出，但是绝大多数都是老年人了，四五十岁的就已经算是年青人了。
“在如许一个文明多元化的期间，如何样才气让明天的观众仍然能够去接管越剧呢？”浙江小百花越剧团团长茅威涛表示，越剧的受众主体窜改了，在上世纪四五十年代，其受众主体以都会家庭妇女和女工为主，现在更要存眷白领、金领、知识分子。“越剧用女性目光核阅男性、演出男性，代表了女性的浪漫和抱负，安慰了观众的心灵。明天我们必须考虑，观众还会不会在形式化的爱情故事中打动，越剧除了非常高雅地表示爱情以外，另有没有更开阔的门路。”
唱腔方面，越剧鼎新有严峻的冲破。“新越剧”在实际中扩大了表示内容，本来较明快、腾跃的主腔〔四工腔〕已不能适应。1943年11月袁雪芬演《香妃》时，1945年1月范瑞娟演《梁祝哀史》时，都在琴师周宝财的合作下，别离缔造出美好哀怨的〔尺调腔〕和〔弦下腔〕。厥后这两种曲调皆成为越剧的主腔，并在此根本上，逐步构成各自的流派唱腔。
1949年上海束缚，7月便停止了以越剧界职员为主的第一届处所戏剧研讨班。1950年4月12日，建立了第一个国营剧团――华东越剧尝试剧团。1951年国营的浙江越剧尝试剧团建立。1955年3月24日，上海越剧院建立。
越剧在担当传统中更好地传艺、逼真、传德，为中国梦增加文明正能量。
而在越剧的“娘家”浙江嵊州，越剧艺术的泥土要深厚很多。嵊州全市民营剧团有100多个，从业职员4300多人，整年演出2.6万多场，最多的一年达3.6万场，年支出约6千万元。但这片泥土也呈现了较着的老龄化和去都会化征象，嵊州市越剧艺术中间二团一年演出600多场，年支出约300万元，团长许维勇先容，该团首要演出市场还是在浙江乡村，而观众则以中老年报酬主。