和将来电影的措置分歧，音乐剧版本是预留了充分的时候给歌曲的，这首歌扎踏实实地唱了五分钟。当然，粉丝和剧评家是舒畅地赏识着黛德丽的歌舞，但对路人、旅客以及*粉这些内行人来讲，他们的双眼早就被声光结果更好、屏幕更大、看得更清楚、节拍更松散的电影电视剧给宠坏了，固然黛德丽的演出在水准以上，但大部分人到演出序幕重视力都有些涣散，很多人都在内心暗想：“甚么时候能结束呢？或许我不该来，下回还是别尝试了……”
维尔玛的演技就有如许的弊端，她的歌舞很超卓，非常吸睛，但被拘系时的那段对白倒是远远比不上她在歌颂时的表示，台词说得凹凸起伏，情感饱满得过火，包含肢体说话也是太夸大，大师能够刚被她的跳舞征服，投入了《芝加哥》的天下里，但下一秒刚燃起来的温度又完整回落，认识到本身只是在看戏，而左边的瘦子一向在挤压着本身的活动空间，右边的女人香水味道又有点太重。
“不错的开首。”布兰特雷对劲地点了点头，“比之前的措置要更松散。黛德丽的表示还是一贯的稳定，当然，她的缺点和范围是很较着的，但在歌舞上，她的确有很大上风。”
嗯，存稿也快用完了……
终究，在阿莫斯喋喋不休的对白中，音乐响了起来，背景墙倒在地上，灯光集合到洛克希身上，她则款步走向不知何时又呈现在黑暗中的钢琴。
大部分有舞台剧旁观经历的观众都晓得，观众根基不会一向重视脸部的奥妙神采窜改――电影能够用特写，或者人物远景来变更观众的重视力，但戏剧的话，观众面对的是一个极大的‘屏幕’，用电脑来比方的话，演员的脸就像是电脑桌面上的一个图标，就拿IE的E字LOGO做比方，当然你能够看清楚图标是个E字，但如果要你存眷这个E字的亮度、色彩窜改，那就比较痛苦了，观众是绝对不成能做到的。
究竟上，早在一周之前，舒伯特剧院的晚间票房就已经全满了，度量各种目标前来旁观的观众把剧院挤得满满铛铛，黄金位置上坐的都是来自主流媒体的剧评家，百老汇上演的新剧以及老剧重映的水准，都是和天下的戏剧市场息息相干的，当然也都是剧评家存眷的工具。
跟着伴奏的转圜，报幕员开端报幕，影子还在背景后缓慢地换衣服――因为只是影子，并且较着穿了束身衣的干系，这一幕并不□□，反而因为行动很快而显得很有美感，但维尔玛较着是有些来不及了，伴跟着经理的催促，报幕员已经开端先容，“密斯们先生们，玛瑙夜总会幸运地对你先容芝加哥最富盛名的姐妹花组合……”
天下各地的音乐剧多数都是现场直播，只要极少数的环境会放录播带，但这类环境在百老汇是砸招牌的做法，绝对不会答应，《芝加哥》采取的是小型室内乐团伴奏，更是毫不成能假唱，以是J.J只能是通过百老汇埋没得非常好的声响东西，现场献艺。